중국인 디자이너'공수 '국제 무대 솜씨

한마디로 형용하다

가장 절실하다: 패션 업계, 꽃은 백일홍, 오늘 당신은 아직도 유행 앞을 걷고, 내일 당신은 유행에 잠길 수도 있습니다.

매년 신예가 패션 무대에서 두각을 나타내고 패션권에 진출하는 경쟁이 있다.

명성은 재능 + 운에 의존해야 한다

기회는 종종 준비된 사람에게만 남겨 준다.

디자이너는 끊임없이 자신을 보완할 뿐, 끊임없이 경험을 쌓아야 ‘구름과 안개가 흩어진다 ’라고 할 수 있다.

유명 중국인 디자이너 로렌스? 디자인계에서 성공하고 싶다면 재능과 기회는 불충분하다.

디자인계에서는 여러 해 동안 연마해 디자이너가 자신의 브랜드와 스튜디오를 창립하는 것을 보고 결국 문을 닫는 것은 적지 않다.

그래서 그는'초출초려'의 디자이너에 대해 지나치게 질주하지 말라고 생각했다.

로렌스는 성공을 추구하는 데 급급하다고 말했다.

먼저 자신이 좋아하는 회사에서 시작하는 것이 가장 좋다. 적어도 2, 3년의 연마를 거쳐 경험을 쌓고 자립문호를 떠올린다.

그럼 영국에서 정상적으로

예술 디자인을 수독하는 중국인 디자인의 신수는 어떤 방식으로 두각을 나타내고 외부의 눈에 띄는 것일까. 방금 중앙 산마르틴 니트 디자인 전문대학원생에게 채용된 김흔은 졸업생에게 매년 중앙 산마르틴 졸업쇼는 큰 무대로 패션계의 초점 으로 많은 업계의 주목을 받고 있다.

김흔은 올해 산마르틴의 본과졸업 쇼에 전시된 ‘멍에야 ’(Limittation)를 주제로 한 작품으로 Vogue online, ID -Magagazine 등 수많은 해내외의 유명한 패션 잡지와 사이트에 실려 업계에 알려져 있다.

김신흔은 기회는 불가하다고 생각했다. 그는 "디자이너의 본분을 자신의 디자인을 잘 만들어야 언론과 대중에게 주목받을 수 있다"고 말했다.

중앙 산마르틴 예술디자인 본과를 졸업한 진우함도 졸업 쇼를 제외하고 학교의 졸업전람도 자신의 재능을 보여주는 플랫폼이다. "모든 졸업생들의 작품은 졸업 전람회에 전시될 수 있고 학생들은 전시대 앞에 명함을 제공할 수 있고 흥미를 느끼는 업계 인사와 구매자가 쉽게 접촉할 수 있다"고 말했다.

작품 자체를 빼고는 패션권 인맥의 축적도 중요하다.

진우함은 "중앙 성마르틴에서 공부하는 과정이 바로 한 사교의 과정이다. 패션업계에서 어느 정도 지위가 있기 때문에 지도사와 교류하는 동시에 서로 이해하고 상견을 얻는 과정이다"고 말했다.

런던 패션학원을 졸업한 양결은 우수한 교우 역시 중요한 인맥이다. 학교와 학생의 명예상 상승은 “요즘 패션계의 대목들은 거의 명교 출신, 우수한 대학교가 우수한 학생을 육성했다.

이들 유명 학생들도 무형적으로 학교에서 ‘ 금자간판 ’ 을 만들어 이 대학을 졸업한 학생들이 취업할 때 더욱 경쟁적으로 우세하게 된다.

또 인턴은 디자이너에 대한 경험을 쌓는 것도 중요하다.

Alexander McQueren 인턴을 했던 진우함은 "명교"라는 학생으로 다른 학교의 학생들보다 인턴과 면접 기회가 더 많았다. "중앙 성마르틴에서 배운 지 3년째, 몇몇 큰 회사들은 디올 (Dior)과 린빈 (Lanvin)이 학교에 가서 실습할 기회를 제공할 수 있다"고 말했다.

진우함은 중국인 학생들이 offer 를 받으려면 영국 본토, 유럽, 세계 각지의 디자이너와 함께 경쟁해야 한다고 말했다.

중국 학생들의 우세는 부지런하고 고생을 하고, 다른 사람들이 하기 싫은 일을 하고 싶다.

하지만 열세는 언어능력의 부족으로 인해 디자인 이념의 전달이 원활하지 않다.

중국 은 원래 패션 시장 의 전도 가 넓다

영국에서 예술설계를 공부하는 학생들의 직업 발전은 대부분 귀국취업을 위주로, 대부분 상업화 설계를 위주로, 진우함처럼 로렌스? 허의 작업실은 원창설계의 상대적으로 적고, 일부 사람들은 영국에 남아 있으며, 큰 브랜드의 인습생부터 취직 기회를 구하고, 그리고 극소수의 작업실을 세우고, 마샤마와 두양을 대표한다.

9월 말 동명 디자인 계열의 중앙 산마르틴 여장 디자인 전문 대학원생인 만일의 경우 디자인실 자립브랜드를 출범할 예정이다.

만약 만약 자신의 작업실을 설립하는 것이 그리 순조롭지 않다면, 무슨 일이든 친히 해야 한다.

그중 가장 큰 어려움은 상업적으로 운영되는 부분이다. 이전에는 고려하지 않아도 할 일이 많다. 예를 들어 비용과 지출을 고려해야 한다.

비즈니스 운영에 관한 학습 배경이 없기 때문에, 만약 친구에게 가르침을 청하고 자신도 상업 계획서를 써야 한다.

“내 디자인에 큰 영향을 미쳤다 ”며 “만약 내 브랜드의 미래에 대해 낙관적이고 자신의 작품에 대한 자신도 있지만 시장과 공관의 지지를 얻고 특히 투자자들의 투자자들을 투자한다 ”고 말했다.

개인 스튜디오를 설립한 중국인 디자이너 역시 소수로 중국인 디자이너 대부분은 중국 미래의 오리지널 패션업에 매장된 거대한 잠재력, 졸업 후 귀국 발전을 택했다.

진우함은 자신의 브랜드를 설립하든 중국인 브랜드를 위해 일하든 중국인 디자이너가 국내에서 더 큰 발전공간이 될 것이라고 밝혔다.

진우함은 "중국인의 품위와 교육 수준이 높아지면서 중국은'설계'에서 원창설계까지 점점 성행하는 국면이 될 것이라고 설명했다.

중국의류업은 기존 표절 위주의 기형산업체인 을 깨고 지속적인 발전의 길을 걷고 새로운 아이디어가 있는 디자이너 를 도입해야 한다.

하지만 중국의 예술 설계 교육은 기존 디자이너를 배양할 수 없었고, 해외 배경의 디자이너가 공백을 메웠다.

김흔도 진우함의 관점에 찬성하고, 중국 최초의 패션업에 대한 자신도 있다.

그는 석사 졸업 후 해외에서 공부하는 지향적인 친구들과 함께 중국에 브랜드를 창립하고 국제적인 인정을 받고 있다. "외국인들이 중국에도 좋은 디자이너가 있다고 생각하게 할 수 있게 할 계획이다"고 밝혔다.

‘고급정제 ’에 종사하던 디자이너 로렌스? 허도 중국의 ‘고급정제 ’ 의상에 자신감이 충만했다. 그는 갈수록 많은 중국인들이 ‘고급 정제 ’에 대한 수요가 많다는 점에서 해외 교육 배경이 있는 디자이너에게는 일종의 기회라고 생각한다.

“해외 유학 디자이너가 국내 디자인업계에 신선한 혈액을 주입하고, 중서결합한 문화적 배경을 가지고 중국 패션업의 발전에 큰 추진 작용을 하고 있다 ”고 말했다.