Le Maître De L 'Habillement A Utilisé Sa Vie Pour Interpréter Des Contes De Fées Sauvages.

"J 'espère pouvoir concevoir un modèle qui va au - delà des limites de l' époque.

En 100 ans, elle sera exposée.

Vous pouvez l 'acheter au magasin d' antiquités, comme vous l 'avez fait dans mon magasin de mode.

Feu Alexander McQueen l 'a dit.

Aujourd 'hui, ses oeuvres sont présentées au Metropolitan Museum of Art de New York, où Alexander McQueen: Savage beauty raconte son âme comme un conte sombre et barbare.

C 'est la première fois que l' on prépare officiellement une rétrospective pour Alexander McQueen, un génie mort prématurément.

L 'auteur de l' exposition, m. Andrew Bolton, a concentré plus de 100 représentations de McQueen au cours de ses 19 années de carrière, sous le nom de « Savage - beauty - beauty of Wild », deux mots de couleur dialectique, l 'œuvre de McQueen et l' excellent témoignage de sa vie, La beauté et la folie, qui racontent des contes d 'enfants romantiques en mode sauvage et sombre.

Salutations aux intrus de Paris

McQueen, l 'architecte, né en 1969, année de l' évolution culturelle dans le monde entier, semblait dès le départ voué à la nature rebelle, grandissant dans les rues de Londres et subissant l 'influence de la culture de la rue depuis son enfance, a été profondément marqué dans la conception de ses œuvres ultérieures.

Il a suivi les tailleurs de Savile Row à l 'âge de 16 ans, est retourné à Londres en 1992 pour étudier la mode à la célèbre école Saint - Martin, où il a été diplômé pour la première Conférence indépendante sur l' habillement, ce qui lui a valu la récompense d 'Isabella Blow, une célèbre créatrice, puis, en 1996 - 2000, il a exercé les fonctions de directeur de la création de givenchy, créant sa propre marque personnelle et sa propre série de tailleurs.

Isabella a admiré le talent de McQueen, qu 'elle a qualifié de "l' endroit où Alexander m 'a attiré, c' est qu 'il a su m' inspirer du passé et qu 'il a ensuite osé" détruire "et" nier ", créant ainsi une idée entièrement nouvelle, une idée de l' époque.

Il est comme un enfant qui espionne, dans un tissu déchiré, à la recherche de la zone la plus sexy.

Sa trahison et son horreur ont déclenché une grande vague à Paris cette année - là, et les Français ne peuvent tolérer qu 'un jeune homme de couleur anglaise prenne le contrôle d' une maison de mode dont ils sont fiers.

McQueen a dû quitter Givenchy et se concentrer sur sa propre marque.

Mais la création suivante a fait fermer la bouche aux parisiens, chacun de ses éditions ressemblant à un mythe romantique du passé et de l 'avenir, intégrant des vêtements de qualité dramatique et sombre, est une œuvre d' art dont on attend beaucoup.

Mais la mode McQueen a été publiée le 11 février 2010 avec le suicide de ce génie.

On ne peut lui rendre hommage et lui rendre hommage que par cette manifestation.

因此，此次展览的嘉宾都是McQueen生前合作者们以及业内好友，他们带着深深的敬意和怀念与大家分享McQueen的故事：Daphne Guinness捐出了自己的收藏供展览之用;时装摄影大师S?lve Sundsb?为展览拍摄了一组超现实主义的画册目录;著名时装评论家Suzy Menkes、Sarah Mower、Hilary Alexander讲述与McQueen相交相识的点点滴滴;现任Alexander McQueen品牌创意总监的Sarah Bur ton则与Tim Blanks对话，回忆在他身边14年所受到的深远影响。

Lors de l 'inauguration du Musée métropolitain de New York, le 2 mai, de la mode Alexander McQueen: Savage beauty, les étoiles étaient encore plus brillantes et Anna wintours, philiptreacy, Hamish Bowles, Stella mccarr tney, architecte, journaliste, éditeur de mode et créateur de divertissement de renommée mondiale, étaient venues s' y rendre pour marquer la mémoire de ce génie mort prématurément.

Le romantisme noir

McQueen est le plus connu pour ses réflexions et ses recherches sur la mort et l 'obscurité, pour avoir monté les plans fantômes et la colère sur la chaîne T, et parfois oublier qu' il est en fait un homme de foi en l 'amour et la romance.

Je ne suis pas en colère.

Je suis trop romantique.

"Love looks not with the eyes, but with the mind." Andrew bol ton estime que "Alexander McQueen t pforme des émotions fortes en émotions esthétiques puissantes, et qu 'il perpétue la tradition du Mouvement romantique du XVIIIe siècle en se concentrant sur l' expression des émotions, horrifiées ou étrangères.

Ses oeuvres poussent le public vers les limites de la raison, avec des plaisirs absurdes qui ébranlent les coeurs, des surprises et des peurs, des doutes et des dégoûts.

La grandeur de McQueen réside dans la force de ses sentiments, qui cachent parfois la vision d 'un sommet et d' un dépassement de la banalité. »

Il a donc organisé une exposition en six parties sur le thème « romantique ».

第一部分“The Romantic Mind 浪漫精神”专注于设计师在制衣方面和对人体体态结构探索的成就;“Romantic Gothic and Cabinet of Curiosities哥特式浪漫和美术品陈列室”里的作品与“浪漫主义”中对情感处理方式有异同工之妙，珠宝设计师Shaun Leane和帽子设计师Philip Treacy为McQueen创作的设计也在此单元单独陈列供人参观欣赏;“Romantic Nationalism浪漫的民族主义”向我们展示了McQueen作为一名英国设计师对自己血统的绝对忠诚和认同;“Romantic Exoticism浪漫的异国情调”则体现了异域人情文化作为其设计丰富灵感来源之一所产生的影响;最后的两个部分是体现出设计师本人长期以来对大自然的赞美与敬畏的“Romantic Primitivism 浪漫的原始主义”和“Romantic Naturalism浪漫的自然主义”。

L 'exposition, dans l' ordre chronologique, d 'Alexander McQueen, diplômé de l' Institut central d 'art et de design de Saint - Martin (Royaume - Uni) depuis 1992, jusqu' à son dernier récit à Paris en février 2011, semble susciter un conte de fées gothique.

Et parmi ces beaux costumes artificiels et sophistiqués, on peut aussi voir la beauté et l 'étrangeté, l' espoir et la destruction, la beauté et la solitude cachés au fond de l 'esprit de designer, ce sont les meilleures notes de la vie légendaire de l' architecte et les souvenirs indélébiles de notre époque.

Grâce à l 'exposition des parties de l' exposition, nous avons découvert que McQueen, qui a toujours aimé "capturer l 'inspiration dans la rue par un coeur beau", a toujours rompu le cadre de l' esthétique traditionnelle en insérant des vêtements bon marché dans un système de haute couture, ce qui a rempli l 'œuvre de la tension dramatique, tout en étant capable de gérer l' espace et les changements, souvent avec des détails intéressants et amusants pour diluer son intégrité.

L 'excellence de McQueen réside également dans ses excellentes qualités en matière d' accessoires et de scénographie, de peinture, de jeu d 'échecs, de fil d' acier suspendu, de défilé sous la pluie, de danse contemporaine avant - garde, de combinaisons d 'appareils, etc., dont le défilé annuel de mode peut être considéré comme un défi et une subversion pour l' industrie de la mode.

Ce talent naturel n 'est pas à la hauteur de la société et du monde de la mode, ce qui rappelle Edward, la main de ciseaux sous la caméra de Tim Burton, une sorte d' hétérogénéité naturelle avec les mains les plus tristes, mais aussi la chaleur et la tristesse de la vie.

Mais cette force de couper les mains de ciseaux courageux qui ont osé couper le tabou traditionnel, comme son imagination de l 'espace céleste, peut toujours ouvrir les yeux une fois pour toutes, de manière à produire plus d' efficacité grâce à des représentations théâtrales, et c 'est en fait McQueen qui cherche l' équilibre le plus parfait entre son travail de conception t - show et les clients du marché, comme il l 'a lui - même décrit, des choses cachées au fond de l' esprit, de la guerre, la religion, l 'amour: Nous n' avons souvent pas pensé mais je vais forcer les gens à y faire face.